尽管我们仍然无法相聚在剧场，但足不出户的我们也能在这个春天看到一场场演出。

从4月11日开始，国家大剧院推出了“春天在线”线上系列音乐会，自此至国家大剧院恢复正式演出前的每一周，“春天在线”都将在国家大剧院古典音乐频道及多家网络平台与观众见面。

4月18日本周六，该系列音乐会将迎来第二场。

每一场的室内音乐会现场录制和播出，能让我们缓解对剧场的想念。

新京报x国家大剧院线上主题展映第九期，我们在音乐中走进春天。

扫码可回看首场音乐会。

制图新京报倪萍重新认识“室内乐”室内乐，原意是指在房间内演奏的“家庭式”音乐，后引申为在比较小的场所演奏的音乐。

指由几件乐器演奏的小型器乐曲，（不包含一件乐器，一件乐器为独奏）主要指重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型管弦乐。

按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、三重奏、四重奏、五重奏直至九重奏等多种演奏形式。

因所用乐器种类不同，室内乐又有单纯弦乐器演奏的重奏和弦乐器与钢琴、管乐器等混合演奏的重奏之别。

弦乐四重奏是室内乐的重要形式,由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；弦乐三重奏由小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；而弦乐五重奏则由第一小提琴、第二小提琴、中提琴（2件或1件）、大提琴（1件或2件）组成。

通常所称钢琴三重奏、钢琴四重奏、钢琴五重奏等，系指2件、3件或4件弦乐器与钢琴重奏的形式。

如钢琴五重奏则由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。

亦有由管乐器与弦乐器演奏者，如莫扎特所作由双簧管、小提琴、中提琴、大提琴演奏的《F大调四重奏》。

此次国家大剧院的“春天在线”线上系列音乐会均为室内乐演出，首场演奏的地点设置在国家大剧院大师俱乐部举行，这种小型会客厅紧凑空间的音响效果，非常适合室内乐的艺术表现。

国家大剧院供图牛小北摄马勒、柴可夫斯基的旋律本周末奏响本周六（4月18日）19:30播出的第二场音乐会，主题为“命运的回响”，由国家大剧院管弦乐团的艺术家带来浪漫主义时代音乐巨匠马勒、柴可夫斯基的音乐作品，此外还有国家大剧院管弦乐团打击乐首席刘恒的新作与大家见面。

本场演唱会曲目是马勒的A小调钢琴四重奏及柴可夫斯基的D大调第一号弦乐四重奏，Op.11。

马勒的A小调钢琴四重奏是马勒唯一留存下的器乐重奏作品，第一乐章为奏鸣曲式，在钢琴的衬托下，三件弦乐磁性的嗓音缠绵萦绕，此起彼伏，欢乐与痛苦胶着。

有乐评家认为其第一主题令人想起马勒的《第六交响曲》和《大地之歌》。

第二乐章谐谑曲在马勒手稿中只有开始处的24小节，1988年，俄罗斯作曲家阿尔弗雷德·施尼特凯将它续写为一个完整乐章。

柴可夫斯基的这首D大调第一号弦乐四重奏有着“孤篇冠全唐”的气势。

1871年，刚至而立，名不见经传的作曲家在莫斯科音乐学院任教之余完成此曲，以最常见的弦乐四重奏形式：两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴。

这一由“弦乐四重奏之父”海顿发展而来的体裁，历经莫扎特、贝多芬之手，为后世作曲家所钟爱。

此外，刘恒的打击乐二重奏《面对面》也将与观众见面，“这首作品以二重奏的形式描述两位旗鼓相当的对手从相遇、相识、辩论、争吵、战斗到最终惺惺相惜的过程。

与其他大部分打击乐重奏作品不同的是，这首作品中两位演奏者将共同演奏一套鼓组，其中包括大鼓、两个通通鼓以及一对邦戈鼓，除此之外，每一位演奏者还将演奏一片splash水镲。

”据悉，4月25日及5月2日还有两场室内音乐会，观众可通过国家大剧院官网、古典音乐频道客户端等官方自媒体平台在线欣赏。

新京报编辑田偲妮校对何燕