wuhu专题编辑|Swagblueee、白白酱大家心目中的迪士尼公主是怎样的形象呢？是像白雪公主一样肤白貌美还是像辛德瑞拉一样聪明伶俐又或是如乐佩一样是个勇敢的女汉子无论你心目中的完美公主是怎样的形象迪士尼屏幕上的公主们都有一个共同的特点那就是拥有一头顺滑柔顺的翩翩秀发但如果你“层层掀开”这些公主们的秀发你就会发现这柔顺的头发当中其实是多么的复杂尤其是在三维动画的制作中想要追求飘逸顺滑又真实的头发动画效果这背后是多少技术的更迭与创新尤其是在今年年初上映的《魔法满屋》中迪士尼实现了更多的重大突破其中包含了对各种复杂的发型、发质以及发色的尝试是迪士尼首部涵盖所有发质的动画电影代表了迪士尼目前在头发制作方面的最高成就也是其建立基础工具并迭代所达成的一个里程碑今天我们就来盘点一下迪士尼为了保护好翩翩秀发分别做了哪些努力吧迪士尼的头发制作技术主要经历了三个阶段分别是二维时代、直发时代以及卷发时代1937-2010二维时代早在迪士尼动画的二维手绘时代艺术家格伦·基恩就设计创作了许多经典的发型在世界第一部动画长片《白雪公主》中，迪士尼为了让白雪公主的形象更为生动，找到了一位14岁的女孩MargeChampion作为真人模特进行动画角色概念设计。

在早期的设计稿中，就可以体现迪士尼艺术家对于现实头发在角色概念中的归纳和美化，那饱满流畅的外轮廓甚至是如今很多女生所追求的“高颅顶”典范。

这些发型在设计上有很多共同的特点甚至被视为后来迪士尼动画在头发设计上的“潜规则”第一是外形上基本都是以曲线呈现，很少有直线第二是必须具有体积，这就体现在了富有节奏的曲线、曲折和转折上当迪士尼动画逐步由二维转向三维时，艺术家们发现，想要直接“复制”这样的头发到3D中并不容易。

因为在三维动画的制作中不像二维手绘，艺术家在创作时专注的地方不再是“如何塑造富有体积和变化的头发造型”，而是要考虑一切需要考虑的因素。

即使是屏幕上没有出现的东西（如风或不同的光源或阴影），还有外界物理环境与头发的相互作用（如与衣服或与皮肤等），甚至还要考虑外力与头发之间的交互作用，这些所有需要考虑的因素在三维动画的制作中都需要以一种自动化的方式来模拟，才能让头发、毛皮和布料等元素的运动更加真实合理。

2010-2016直发时代2010年上映的《魔发奇缘》是迪士尼工作室由手绘动画向电脑动画全面转型的首部作品，也是迪士尼工作室首次涉足3D头发动画。

长发公主乐佩拥有一头70英尺长的头发，她的长发具有神奇的魔力，在动画中几乎打破了所有现实生活中的运动定律。

事实上，在《魔发奇缘》之前，迪士尼对于毛发系统的三维尝试还是在2008年上映的《闪电狗》，为此团队当年开发了一种名为iGroom的刷毛工具，仅适合较短的毛发。

那么，要想让乐佩公主长达70英尺的飘逸长发可信地动起来，工程师们不得不绞尽脑汁（令人头秃）地开发与测试。

对于头发动画的制作，迪士尼工作室秉承着一个关键原则：目的并不是让它尽可能逼真，而是让它在故事的虚构世界中可信。

终于，工程师们为此开发了一个程序，称之为动态线（DynamicWires）。

它结合了基于物理的模拟，并加入了有决定头发行为的程序，虽然有些指令违背了物理现象，但是却可以让艺术家们制作公主的长头发，并完全让头发按照他们想要的方式扭曲和转动。

如果乐佩公主这么长的“秀发”放到现实生活中，它将会有60-80磅重，会结成一团重重拖在地上，就像是一条尾巴。

为了表现头发的飘逸感和轻盈感，并可以平稳地滑动，开发团队分解了她的14万股发束，并将之放在147个不同的管子中，用头发管来代表头发块。

通过“头发管”的形式，艺术家们不仅拥有更多的创作空间去雕刻塑造长发的造型，还可以控制头发分开生长和插入缠绕的方式。

这种利用“头发管”修整头发的工具逐渐发展成为了后来的一款名为Tonic的软件，它也是迪士尼如今还在使用的美发技术。

迪士尼官方是这样来评价Tonic的开发：一个角色有数十万根头发需要进行样式化，但在单个头发级别设计显然是不切实际的，也正是上述的技术难点触发了团队不断的技术探索：使用分层卷，艺术家可以修饰角色的发型，然后用单独的发束程序性地填充这些卷。

Tonic基于体积的编辑和程序化还有一个额外的好处，那就是使头发工作流程对艺术变化更加稳健，允许艺术家进行增量编辑并显著提高整体迭代速度。

经过《魔发奇缘》对于长直发造型的初步探索，2013年上映的《冰雪奇缘》中已经制作出现了超过50种精心设计的发型。

幼年的艾莎原本是有着尖尖刘海的短发造型，但是随着角色的成长，迪士尼又为艾莎设计了一款浅色辫子的盘发造型，非常符合贴近挪威的文化传统。

如何制作编织而成的麻花辫效果，同时保证相互缠绕的发束不会穿模，这就让“如何正确方便地弯曲和移动头发”成为了当时的一个技术性挑战。

迪士尼的工程师又更新了美发系统，正式称之为Tonic。

Tonic是一个基于体积的头发生成工具，艺术家们可以借此把头发分组，并以所需的方式移动和引导这部分头发，过去需要好几周去创建复杂发型样式的工作量，如今只需要几天。

《冰雪奇缘》中艾莎的关键镜头是当她放下头发并将其整理为她标志性的马尾。

从动画师的表演中汲取灵感，迪士尼希望在她将头发从发髻中拉出的那一刻，头发就会向上弹起。

通过为观众提供视觉隐喻，这有助于强调她的角色转变。

对于《冰雪奇缘2》，随着多种发型造型的引入，艺术家们立即注意到，无论采用何种配置，我们都需要保留艾萨的造型语言。

浸湿、在水下、马尾辫、头发垂下——所有这些都必须在头顶保持不对称的菱形形状，才能感觉像艾莎。

留着头发，是作家兼导演詹妮弗·李提醒我们，观众需要一个视觉锚才能回想起她的辫子。

因此即使散开头发，也会在她的左肩前放一绺头发，模仿辫子的位置。

除此之外，Tonic另可以用于制作动物的毛发，就像斯文脖子上蓬松的驯鹿毛。

在《冰雪奇缘》中还有另一项突破性实践，那就是实现了头发在激烈的环境下仍然保持真实可信的运动，如在大风或者大雪中。

在最初的设定中，角色的刘海形状是非常程序化的，拥有被精心设计过的轮廓。

即使是经过风雪的“摧残”，迪士尼也试图去平衡这种风格化的设计与真实的物理情景，来维持这种吸引人的造型语言。

2016-卷发时代对于头发与复杂环境因素相互作用的探索，在2016年上映的《海洋奇缘》中得到进一步的展现，比如在水中的人物动作对头发动画的影响。

同时，迪士尼也在这部作品中开启了对于卷发制作技术的探索。

在迪士尼一开始的人物设计中，半神毛伊是一个秃头形象，就像巨石强森本人一样。

但是在故事灵感